क्रेडिट: स्कॉट हरगिसआधुनिक घरों के कुछ सबसे सामान्य तत्व वास्तव में एक बहुत ही विशिष्ट आंदोलन - मिडसेंटरी आधुनिक डिजाइन का पता लगाते हैं। जब यह आधुनिक घरों की बात आती है, तो बड़ी खिड़कियां, कला-प्रेरित पहलू और बॉक्सी जैसे तत्व सभी का मूल समय 1940 से 1960 के दशक तक डेटिंग के समय का है। आज हम जिस कई सजावट की वस्तुओं से प्यार करते हैं, उनकी शैली भी इसी काल में उत्पन्न हुई। हेयरपिन पैर, चिकनी लकड़ी की सतहों, बोल्ड रंग और अंडे के आकार की कुर्सियों के बारे में सोचें।
मध्ययुगीन आधुनिक युग आज भी हमारी सजावट और डिजाइन शैलियों को प्रभावित करता है। और जबकि कई मिडसेंटरी ऑब्जेक्ट अब एक बहुत पैसा खर्च करते हैं और कलेक्टरों की बाहों में अपना रास्ता बनाते हैं, युग के पीछे का विचार वास्तव में फर्नीचर को अधिक सुलभ और सस्ती बनाना था। डिजाइनरों ने प्रकृति से प्रेरणा ली, लेकिन मूर्तिकला और अमूर्तता भी।
यहां, हम मध्ययुगीन आधुनिक, इसके स्थायी प्रभाव के इतिहास में एक डुबकी लेते हैं, और आप शैली को आज अपने अंतरिक्ष में कैसे शामिल कर सकते हैं।
साभार: पाओलो मोंटी / विकिमीडिया कॉमन्सद हिस्ट्री ऑफ़ मिडसेंटरी मॉडर्न डिज़ाइन
आइए कुछ संदर्भों के साथ शुरू करें कि इन डिजाइनरों ने अपने अब-प्रतिष्ठित टुकड़े कैसे बनाए। द्वितीय विश्व युद्ध के बाद, दुनिया भर के देश पुनर्निर्माण के बारे में सोचने के लिए तैयार थे। अमेरिका ने विशेष रूप से अपना ध्यान भविष्य के घर में स्थानांतरित कर दिया - और औसत अमेरिकी व्यावहारिक अभी तक ठाठ फर्नीचर वस्तुओं को कैसे खरीद सकता है।
दोनों डिजाइन उत्साही और आपका औसत परिवार आरामदायक, व्यावहारिक और सस्ती टुकड़ों के लिए तरस गए। और डिजाइनरों ने प्रतिक्रिया में आकार से सामग्री तक सब कुछ के साथ प्रयोग किया। शुरुआत के लिए, फर्नीचर में मूल रूप से उपयोग नहीं की गई कई सामग्री नए डिजाइनों की कुंजी बन गई। युद्ध की अवधि में कई सामग्रियों के उपयोग को प्रतिबंधित किया गया था, लेकिन WWII के साथ, डिजाइनरों के पास अब उन तक अधिक पहुंच थी।
क्रेडिट: ब्रुकलिन म्यूज़ियम / विकिमीडिया कॉमन्सक्रेस्ट-ऑफ़-ड्रॉर्स, जेन्स रिसोम, 1955पत्रकार कैरा ग्रीनबर्ग को अक्सर मिडसेंटरी शब्द को आधुनिक बनाने का श्रेय दिया जाता है। 1984 में, उनकी पुस्तक मिड-सेंचुरी मॉडर्न: 1950 का फर्नीचर डिजाइन में इस उछाल को सूचीबद्ध किया। वह 1945 से 1960 की अवधि को "विश्व डिजाइन समुदाय के लिए असामान्य पागलपन और साहसिकता" के समय के रूप में रेखांकित करती है। कुछ स्रोत 1930 के दशक में इस प्रभावशाली समय को कुछ समय पहले बनाए गए टुकड़ों को भी ट्रेस करते हैं।
एक रूप के रूप में मध्ययुगीन शैली और डिजाइन के महत्व ने जल्द ही संस्थानों का ध्यान आकर्षित किया। 1940 में, आधुनिक कला संग्रहालय ने अपनी प्रदर्शनी के लिए एक प्रतियोगिता आयोजित की घर के सामान में कार्बनिक डिजाइन। 1941 की प्रदर्शनी में चार्ल्स एम्स और ईरो सेरेनन जैसे प्रतिष्ठित नामों के काम को प्रदर्शित किया गया, जिन्होंने "लिविंग रूम के लिए बैठने" और "लिविंग रूम के लिए अन्य फर्नीचर" के लिए एक टीम के रूप में पुरस्कार जीता।
आज के लिए तेजी से आगे और आप इस महत्वपूर्ण कार्य को उजागर करने वाले कई संग्रहालयों को पा सकते हैं, विशेष रूप से अमेरिकी और सजावटी कला विभागों में।
श्रेय: होल्गर.एल्गार्ड / विकिमीडिया कॉमन्सपेंटन चेयर, 1960-1970ब्राजील, स्कैंडिनेविया, भारत, डेनमार्क, इटली, जापान, आदि स्थानों से - या पूरी करने वाली डिजाइनरों के साथ, दुनिया भर के देशों में मध्ययुगीन आधुनिक शैली का विस्तार हुआ।
यह भी मदद करता है कि इस युग के डिजाइनर अक्सर दूसरे देशों की यात्रा करते थे। उन्होंने लौटने पर प्रेरित महसूस किया, अक्सर विभिन्न शिल्प और डिजाइन शैलियों से तत्वों को लेते हुए और उन्हें अपने काम में शामिल किया।
क्रेडिट: डेनवर आर्ट म्यूज़ियमडेनवर आर्ट म्यूज़ियम की "सीरियस प्ले" प्रदर्शनी, 2019दशकों में प्रत्येक नए आविष्कारशील डिजाइन के साथ, इन मध्ययुगीन दिमागों ने फर्नीचर के इतिहास पर निर्माण करना सीखा।
और हम इस अनूठी समयावधि के दौरान कला और डिजाइन की दुनिया के बीच ओवरलैप का उल्लेख नहीं करते हैं। संग्रहालय ने प्रयोग के इस युग को प्रोत्साहित किया। आंदोलन के कुछ सबसे बड़े नाम भी अपने आप में कलाकार थे, जैसे प्रशंसित मूर्तिकार इसामु नोगुची।
यह "घनिष्ठ तालमेल" डोमिनिक ब्रैडबरी में लिखता है मिड-सेंचुरी मॉडर्न कम्प्लीट, बताते हैं कि "फर्नीचर डिजाइन क्यों गुणवत्ता में तेजी से मूर्तिकला बन गया" समय अवधि के दौरान। टुकड़े आपकी औसत कुर्सी की तरह कम और अमूर्त, कला जैसे टुकड़ों की तरह दिखने लगे। जहाँ आप एक सपाट सतह की उम्मीद कर सकते हैं, आपने इसके बजाय कुछ गोल देखा। और जहां आप क्लासिक कुर्सी पैरों की उम्मीद कर सकते हैं, आपको कार्बनिक और द्रव आकार (या बिना कुर्सी पैर) मिल सकता है।
फर्नीचर में Midcentury आधुनिक डिजाइन के लक्षण
साभार: सिका डिजाइनप्रत्येक डिजाइनर ने अपने टुकड़ों के लिए अपने सौंदर्य झुकाव को लाया। कुछ ने एक सार दृष्टिकोण लिया, दूसरों ने एक अधिक औद्योगिक। लेकिन उनके सभी योगदानों ने नए आकार और पैटर्न को गले लगाने के लिए फर्नीचर, घरों, वस्त्रों और अधिक के आकार को बदल दिया।
इस युग के प्रभाव को ट्रेस करने का अर्थ है, पीछे की ओर देखना। नेशनल गैलरी ऑफ आर्ट के अनुसार, 1850 में 1850 के दौरान अमेरिका से "मूल रूप से अंग्रेजी फैशन का अनुसरण" शुरू हुआ। लोकप्रिय कुर्सी डिजाइन शैलियों में अमेरिकी विंडसर कुर्सी शामिल थी; अंग्रेजी डिजाइन की भिन्नता, इसने स्पिंडल के उपयोग को बहुत अधिक चित्रित किया।
क्रेडिट: लॉस एंजिल्स काउंटी ऑफ़ म्यूज़ियम ऑफ़ आर्टविन्दर आर्म चेयर, एबेनेज़र ट्रेसी, 1790-18201900 के दशक की शुरुआत में, कुर्सियों के लिए डिज़ाइन से बहुत कुछ नहीं बदला, जो आप उम्मीद कर सकते हैं। उदाहरण के लिए, 1909 के इंग्लैंड के इस टुकड़े को ले लो - बहुत मानक और बहुत पसंद है जिसे आप देखने के लिए एक कुर्सी की कल्पना करेंगे।
क्रेडिट: आर्टचेयर का लॉस एंजिल्स काउंटी संग्रहालय, आर्थर सिम्पसन, 19091920 के दशक में, हंगरी के वास्तुकार मार्सेल ब्रेयर ने नए डिजाइन बनाने के लिए ट्यूबलर धातु के साथ प्रयोग किया। इनमें से एक में बी 5 साइड कुर्सी शामिल है, जो जल्दी से लोकप्रियता में बढ़ी। आप टुकड़े में मध्ययुगीन आधुनिक शैली के कुछ देखने के लिए शुरू कर सकते हैं, इसकी साफ लाइनों के साथ। और, सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि जब सामग्री के उपयोग की बात आती है तो यह नवीनता को दर्शाता है। ब्रेउर के डिजाइनों ने आने वाली पीढ़ियों को प्रभावित किया।
क्रेडिट: डिजाइन रीचार्सल ब्रेयर्स सेस्का साइड चेयर, 1928 के भीतरपूर्ण रूप से आधुनिक युग के मध्य युग के साथ, डिजाइनर यह जानना चाहते थे कि आपकी नियमित पुरानी कुर्सी जैसी वस्तुएं कैसी दिख सकती हैं।
"1950 के दशक तक, सामान्य रूप से मध्य सदी के फर्नीचर का चरित्र तेजी से पापी और तरल था, पतला पैर, चिकनी खत्म और तैयार किए गए रूपों के साथ," ब्रैडबरी लिखते हैं।
एक आसानी से पहचाने जाने योग्य उदाहरण: 1959 से लटकती अंडे की कुर्सी। पति-पत्नी की जोड़ी नन्ना और J_ø_rgen Ditzel ने इस राउंड चेयर को यह महसूस करने के बाद डिज़ाइन किया कि उनके स्पेस में बहुत सारे फर्नीचर पैर हैं। रिचर्डसन लिखते हैं कि उनके डिजाइन को मैक्सिको और ग्रीस में यात्रा से प्रभावित किया गया था, दोनों के बाद प्रतिष्ठित लुंजिंग पुरस्कार प्राप्त हुआ।
यह समाधान-संचालित रचनात्मक सोच निश्चित रूप से मध्ययुगीन आधुनिक शैली का अनुकरण करती है। अब आप डेनमार्क में स्थित साइका-डिज़ाइन से कुर्सियाँ प्राप्त कर सकते हैं। और, ज़ाहिर है, आज आधुनिक, सनकी अंडे की बहुत सारी कुर्सियाँ उपलब्ध हैं।
साभार: CB2इस युग की अमूर्त शैली भी आकार में आ गई - काफी शाब्दिक - नई और उपलब्ध सामग्रियों से। निर्माता बड़े पैमाने पर वस्तुओं का उत्पादन करने और उन्हें अधिक से अधिक अमेरिकी घरों में पहुंचाने का एक तरीका जानना चाहते थे। यदि फर्नीचर के लिए पहले कभी भी सामग्री का उपयोग करने की कोशिश नहीं की जाती है, तो डिजाइनर इसके साथ छेड़छाड़ करना शुरू कर देंगे। कई डिजाइन और वस्तुएं जिन्हें अब हम मिडसेंटरी आधुनिक फर्नीचर (और घरों) के साथ जोड़ते हैं, सामग्रियों और बड़े पैमाने पर उत्पादन में नई संभावनाओं से चमके थे।
जैसा कि लॉरेन व्हाईब्रो बताते हैं ए से एम्स: ए विजुअल गाइड टू मिड सेंचुरी मॉडर्न डिज़ाइन, पॉलीप्रोपाइलीन 1954 तक भी अस्तित्व में नहीं था; यह ब्रिटिश डिजाइनर रॉबिन डे की स्टैकेबल कुर्सियों के लिए सामग्री बन गई, जिसने 1963 में शुरुआत की।
मूल निर्माता हिले द्वारा 2017 के रूप में हाल ही में हो रहे एक रिले के साथ इस डिजाइन पर आकर्षण जारी है। लुसिने डे के साथ, एक कपड़ा डिजाइनर, रॉबिन डे ने ब्रिटिश डिजाइन और बड़े पैमाने पर midcentury डिजाइन पर स्थायी प्रभाव डाला।
क्रेडिट: हिलेमस्से से अन्य सामग्री - जैसे धातु और प्लाईवुड - ने भी इन नई वस्तुओं में अपनी जगह बनाई।
यदि आप एक कमरे में चलते हैं, तो आप शायद आज मिडसेंटरी का टुकड़ा रख सकते हैं, लेकिन जब इन वस्तुओं ने पदार्पण किया, तो वे वास्तव में डिजाइन की दुनिया को हिलाकर रख दिया - दोनों एक सौंदर्य और व्यावहारिक स्तर पर। हम अब के लिए स्टैकेबल और एग चेयर ले सकते हैं, लेकिन जरा सोचिए कि पहली बार उन्हें देखने पर कैसा महसूस होगा।
यह सब जानकारी के लिए भी नीचे आया था। कुछ टुकड़े, जैसे पॉउल हेन्निसेन द्वारा "आर्टिचोक" दीपक, ने प्रकृति से प्रेरणा ली। युग के कई सजावट आइटम कालातीत डिजाइनों में खेलने की भावना को संक्रमित करने का एक तरीका ढूंढते हैं।
क्रेडिट: डिजाइन रीच के भीतरआप इस युग की धूप की घड़ियों को भी पहचान सकते हैं। जॉर्ज नेल्सन ने हरमन मिलर के डिजाइन निदेशक के रूप में कार्य किया, निर्माता के साथ 25 से अधिक वर्षों तक काम किया। अपने कार्यकाल के दौरान, इरविंग हार्पर ने इन क्लासिक टुकड़ों को डिजाइन किया।
क्रेडिट: डिजाइन रीच के भीतरकपड़ा में Midcentury आधुनिक डिजाइन
युग से कपड़ा - जैसे लुसिएन डे - बोल्ड रंग और ज्यामितीय आकार। 1951 में स्थापित, फिनिश कंपनी Marimekko ने ऐसे पैटर्न पेश किए, जिन्होंने तूफान से फैशन की दुनिया को भी ले लिया। मैया इसोला ने अब यात्रा और प्रकृति से प्रेरित कई प्रतिष्ठित डिजाइनों का योगदान दिया।
1960 में, Marimekko ने धूम मचा दी जब जैकलिन कैनेडी ने डिजाइनर द्वारा सात कपड़े खरीदे। फिर से, युग की उद्यमशीलता की भावना के माध्यम से आता है: जब संस्थापक अरमी रतिया ने महसूस किया कि दुकानदार तैयार कपड़े चाहते थे, न कि केवल अपने कपड़े बनाने के लिए वस्त्र, उसने एक कपड़ा डिजाइनर को काम पर रखा और अपनी टीम का निर्माण जारी रखा।
घरों और वास्तुकला में Midcentury आधुनिक डिजाइन
गृहस्वामी आधुनिक घरों ने भी घर के मालिकों और शहर के नेताओं की उम्मीद को तोड़ दिया। कुछ ने कांच का अपरंपरागत उपयोग किया (जैसे लुडविग मेस वैन डेर रोहे का फ़ार्नस्वर्थ हाउस), जबकि अन्य ऊपर की ओर तैरते थे जैसे कि फ्लोटिंग (जैसे लीना बो बर्डीज़ कासा डे विद्रो, या ग्लास हाउस)। इंडियाना के कोलंबस में ईरो सरीनन का 1940 का उत्तर ईसाई चर्च, एक समान रूप से अपरंपरागत दृष्टिकोण था। दुनिया के दूसरी तरफ, ब्रासीलिया (ब्राजील की राजधानी) जैसे क्षेत्रों को ऑस्कर नीमरियर जैसे आर्किटेक्ट द्वारा बदल दिया गया था। 1960 में इसके पूरा होने पर, यह भविष्य से कुछ बहुत कुछ दिख रहा था।
क्रेडिट: ग्रेग ह्यूम / विकिमीडिया कॉमन्सएरियो सेरिन की उत्तर क्रिश्चियन चर्च द्वारा फोटोबेशक, रे और चार्ल्स एम्स युग के सबसे प्रतिष्ठित डिजाइन युगल में से एक थे। उनके Eames Office ने मेजों से लेकर कुर्सियों तक सब कुछ तैयार किया। एम्स हाउस (जिसे केस स्टडी हाउस 8 के रूप में भी जाना जाता है), मध्ययुगीन घरों के कई तत्वों पर प्रकाश डालता है। दृश्य कला से प्रेरणा लेते हुए यह खुद को प्रकृति में शामिल करता है (मोंड्रियन-जैसे बाहरी पर ध्यान दें)।
श्रेय: © ईम्स ऑफिस एलएलसीचूंकि इन डिजाइनरों और वास्तुकारों ने अधिक मान्यता प्राप्त की, आलोचकों और आम जनता ने समान रूप से अपने काम को और अधिक देखना चाहा। केस स्टडी हाउस कार्यक्रम दर्ज करें, जिसमें यह पता लगाने की उम्मीद थी कि WWII के बाद के वर्षों में एक कार्यात्मक और आरामदायक घर कैसा दिख सकता है। इस परियोजना, द्वारा helmed कला और वास्तुकला पत्रिका के संपादक और मालिक जॉन एंटेनजा ने कैलिफोर्निया में सभी नए घरों के निर्माण के लिए आर्किटेक्ट की भर्ती पर ध्यान केंद्रित किया। कार्यक्रम पर जनवरी 1945 से संपादक के नोट का कुछ अंश:
"आठ राष्ट्रीय स्तर पर ज्ञात आर्किटेक्ट, न केवल उनकी स्पष्ट प्रतिभाओं के लिए चुने गए, बल्कि आवश्यकता के संदर्भ में वास्तविक रूप से आवास का मूल्यांकन करने की उनकी क्षमता के लिए, आठ अमेरिकी परिवारों के लिए भगवान की हरी पृथ्वी का एक भूखंड लेने और 'अच्छे' रहने की स्थिति बनाने के लिए कमीशन किया गया है। "
श्रेय: अंग्रेज़ी विकिपीडिया / विकिमीडिया कॉमन्स द स्टाल हाउस में ओ.वी.एन्तेंजा ने उन घरों के लिए अंतरिक्ष के रूप में पैसिफिक पालिसैड्स के स्वामित्व वाली भूमि का उपयोग करने की योजना बनाई। फरवरी से, पत्रिका ने आर्किटेक्ट्स से अंतर्दृष्टि के साथ इन घरों में से प्रत्येक को उजागर करने का फैसला किया। दस्तावेजों से पता चलता है कि पत्रिका ने अंत में 30 से अधिक डिजाइनों को चालू किया (स्रोत अलग-अलग हैं, संख्या 36 के आसपास तैर रही है), हालांकि उनमें से सभी ने इसे पत्रिका या पूर्ण रूप से तैयार नहीं किया। अन्य - जैसे स्टाल हाउस - अस्वीकार के कई दौर से गुजरे और परियोजना की घोषणा के बाद तक पूरी तरह से निर्मित नहीं हुए। डिजाइन आगे की सोच के थे और आसानी से प्रतिलिपि प्रस्तुत करने योग्य भी थे ताकि अमेरिकी परिवार एक दिन में रह सकें।
कुल मिलाकर, इस परियोजना का मतलब नए अमेरिकी घर के लिए कई संभावनाओं पर प्रकाश डालना है:
"हमें उम्मीद है कि इसे न केवल पूर्वावलोकन के लिए एक ईमानदार प्रयास के रूप में समझा और स्वीकार किया जाएगा, बल्कि अच्छे आर्किटेक्ट और अच्छे निर्माताओं द्वारा किए जा रहे आवास पर रचनात्मक सोच को कुछ दिशा देने में सहायता करना है, जिसका संयुक्त उद्देश्य अच्छा आवास है।"
वर्तमान में आप इनमें से कुछ घरों का दौरा कर सकते हैं, जैसे कि वेस्ट हॉलीवुड, कैलिफोर्निया में स्टाहल हाउस और पैसिफिक पैलिसेड्स, कैलिफोर्निया में इम्स हाउस। अन्य वर्तमान में निजी निवास के रूप में कार्य करते हैं। अंत में, इस अनोखे कार्यक्रम के परिणामस्वरूप आंदोलन के सबसे प्रतिष्ठित घरों का एक समूह और मध्ययुगीन वास्तुकला के सबसे क्लासिक उदाहरण सामने आए।
मिडसेंटरी मॉडर्न डिज़ाइन के प्रमुख आंकड़े जो आपको जानना चाहिए
श्रेय: © इम्स ऑफिस एलएलसीआरई और चार्ल्स एम्समिडसेंटरी आधुनिक शैली राष्ट्रीयता की एक श्रेणी से उत्पन्न रचनात्मक दिमागों की बदौलत एक साथ आई। जबकि किसी भी तरह की एक विस्तृत सूची नहीं है, यहाँ उस युग के कुछ प्रभावशाली नाम हैं जिन्हें आपको जानना चाहिए:
रे और चार्ल्स एम्स, डिजाइनर, संयुक्त राज्य अमेरिका
अलवर और ऐनो अल्टो, आर्किटेक्ट्स एंड डिजाइनर, फिनलैंड
फिन जुहल, वास्तुकार और डिजाइनर, डेनमार्क
Eero Saarinen, वास्तुकार और डिजाइनर, फिनलैंड
क्रेडिट: ब्रुकलिन संग्रहालय / विकिमीडिया कॉमन्सएरो Saarinen का गर्भ चेयर, 1947-1948 को डिज़ाइन किया गयालुसियन आर। एरकोलानी, डिजाइनर, इटली (यू.के. में काम किया)
जॉर्ज नेल्सन, डिजाइनर और हरमन मिलर के लिए डिजाइन के निदेशक, यू.एस.
वाल्टर ग्रोपियस, वास्तुकार और बॉहॉस स्कूल, जर्मनी के संस्थापक
क्रेडिट: विकिमीडिया कॉमन्स वॉल्टर ग्रोपियस बॉहॉस बिल्डिंगLe Corbusier, वास्तुकार और डिजाइनर, स्विट्जरलैंड (स्विस-फ्रांसीसी)
जॉन लॉटनर, वास्तुकार, यू.एस.
रिचर्ड न्यूट्रा, वास्तुकार, ऑस्ट्रिया (अमेरिका में काम किया)
क्रेडिट: विकिमीडिया कॉमन्स रीचर्ड न्यूट्रा का कॉफ़मैन हाउस, 1946जोसेफ इचेलर, रियल एस्टेट डेवलपर, यू.एस.
लुडविग माइस वैन डेर रोहे, वास्तुकार, जर्मनी (अमेरिका में काम किया)
ऑस्कर नीमेयर, वास्तुकार, ब्राजील
हैरी बेर्तिया, डिजाइनर और कलाकार, इटली (यू.एस. में काम किया)
क्रेडिट: सैंडस्टीन / विकिमीडिया कॉमन्सहार्ट्री बेरूतिया की डायमंड चेयर, 1952 में रिलीज़ हुईइसामु नोगुची, मूर्तिकार, वास्तुकार, और डिजाइनर, यू.एस. और जापान
अर्ने जैकबसेन, वास्तुकार और डिजाइनर, डेनमार्क
क्रेडिट: फ्रिट हेन्सन / विकिमीडिया कॉमन्सट्री कुर्सियाँ आरने जैकबसेन द्वारा, बाएँ से दाएँ: ड्रॉप, अंडा और हंसजियो पोंटी, वास्तुकार और डिजाइनर, इटली
रॉबिन और लुसिएन डे, डिजाइनर, इंग्लैंड
क्रेडिट: रॉबिन और लुसिएन डे फाउंडेशन / विकिमीडिया कॉमन्सरोबिन और लुसिएन डेEero Aarnio, डिज़ाइनर, फ़िनलैंड
वर्नर पैंटन, डिजाइनर, डेनमार्क
क्रेडिट: ब्रुकलिन म्यूजियमवर्नर पैनटोन के पिरामिड आर्मचेयर, 1959निर्माता:
टीला
हरमन मिलर
क्रेडिट: हरमन मिलर के हर्मन मिलर की "ऑल टुगेदर नाउ" मिलान से अप्रैल 2019 में प्रदर्शितHille
फ्रिट्ज़ हेन्सन
आज के डिजाइन में Midcentury आधुनिक का पुनरुद्धार
क्रेडिट: लौरा एलेक्जेंड्रामध्ययुगीन आधुनिक डिजाइन के प्रभाव को अभी भी आसानी से महसूस किया जा सकता है जब यह आधुनिक डिजाइन की बात आती है। शुरुआत के लिए, पॉप संस्कृति श्रृंखला की तरह पागल आदमी युग के क्लासिक लुक के लिए पुन: प्रस्तुत पीढ़ियों। यदि आप इंटरनेट ब्राउज़ करते हैं, तो आप इस बारे में बहुत सारे विचार पा सकते हैं कि शैली दशकों तक क्यों जीवित रहती है। गोलाकार प्रकाश व्यवस्था और मॉड्यूलर फर्नीचर जैसी चीजें अभी भी हमारे कुछ पसंदीदा अंदरूनी हिस्सों में, सेलिब्रिटी से लेकर रोजमर्रा की जगहों तक दिखाई देती हैं। मध्ययुगीन शैली आज के रिक्त स्थान में उत्तम दर्जे का, कालातीत सौंदर्यशास्त्र का पर्याय बन गया है।
आप टारगेट, वेस्ट एल्म, सीबी 2, और अन्य जैसे प्रमुख खुदरा विक्रेताओं पर बहुत सारे मिडसेंटरी आधुनिक-प्रेरित डिज़ाइन पा सकते हैं। अंत में, शैली वास्तव में बड़े पैमाने पर उत्पादन के स्तर तक पहुंच गई; टेपर्ड पैर, कार्बनिक आकार और अधिक जैसे तत्व बड़े पैमाने पर सजावट स्टोर में आसानी से पाए जा सकते हैं। यहां तक कि स्टोर जो आमतौर पर शैली में विशेषज्ञ नहीं होते हैं, उनमें अक्सर मध्य-प्रेरित वस्तुओं का संग्रह होता है।
इसके अलावा, कई आधुनिक स्थान आज समकालीन तत्वों के साथ मध्ययुगीन आधुनिक तत्वों को मिलाते हैं और मेल खाते हैं। हमने उन स्थानों को हाइलाइट किया है जो बोहो सौंदर्य के साथ मिडसूटरी फर्नीचर को जोड़ते हैं; हमने इस आधुनिक हवाईयन होटल में मध्ययुगीन प्रभावों के साथ प्रेरणा भी पाई।
क्रेडिट: द लैलोचाहे वह अनूठी वस्तुओं की खरीदारी के माध्यम से हो या DIY प्रोजेक्ट पर लेने के लिए, इस प्रभावशाली युग में श्रद्धांजलि देने के लिए बहुत सारे तरीके हैं।
हमारे द्वारा लिखे गए उत्पादों की सिफारिश हमारी संपादकीय टीम द्वारा की जाती है। हंटर इस कहानी में सहबद्ध लिंक के माध्यम से मुआवजा कमा सकता है।
